自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

《海上钢琴师》是世界电影史上的一部经典作品,上映以来,受到广大影迷的热烈追捧,许多影迷把这部电影看了多遍,每次看都有新的感悟,其中一些经典片段更是让人百看不厌。在这部电影即将重新上映之际,重温影片中的经典片段,有着特别的意义。

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

影片中最精彩的是“斗琴”一场戏,堪称经典中的经典,在这里,我想先从分析影片的特点及故事设定的时间、地点入手,在分析这场戏的情节、镜头运用和声音配乐,从而完成对整场戏的深度解读。

首先从影片的特点及故事设定的时间、地点说起。

在影片特点方面,这是一部具有浓郁欧洲气质的电影,小说作者和电影导演都是欧洲人,小说作者是意大利著名作家亚历山德罗·巴里科导演是意大利国宝级导演朱塞佩·托纳多雷,他的电影极富浪漫主义风格,多是表达对过去美好记忆的怀念。让我们再看看影片故事发生的时间与地点,故事的起始时间是1900年,那是世纪之交的一年。纵观已经逝去的19世纪,大英帝国达到了辉煌的顶峰,拥有辽阔的殖民地,鼎盛时期海外殖民地的面积达到本土面积的150倍,维多利亚时代的大英帝国可谓盛极一时。再看看欧洲大陆,欧洲大陆也呈现出异常繁荣的景象,经济快速发展,科技突飞猛进,音乐、绘画、建筑、雕塑都达到了前所未有的高度,人们的幸福指数大幅攀升。

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

正当欧洲人沉湎于享受新生活,憧憬美好未来的时候,一股新的潮流已悄然涌动,美国的新文化逐渐兴起、强盛,相比之下,欧洲传统文化开始没落了。影片中的故事就是在这样的历史背景下展开的,当时的一批欧洲人,怀着对财富的渴望,对美国梦的笃信,漂洋过海,奔向美国,故事发生的地点被设置在一条开往美国的豪华游轮上,正是反映了这样一种情况。也有一些欧洲人依然对欧洲传统文化充满自信和眷恋,对欧洲传统文化的没落,感到深深的惋惜。

下面可以解析 “斗琴”这场戏了,先分析一下这场戏的情节:

这场戏的主角是1900和爵士乐的发明人——杰里·罗尔。

需要说明一下的是,杰里·罗尔是真实的历史人物,他是爵士乐的发明人,但他不是黑人。

杰里·罗尔强势出场,引起一阵轰动,而1900却表现得若无其事。

起初1900对杰里还是很尊敬的,想和杰里握手,却遭到了拒绝。杰里执意要与1900斗琴,1900只好被动地应对。

整场“斗琴”一共经历了三个回合。

第一回合

杰里表现得十分傲慢,而1900仍然十分友好。

杰里演奏的是《Big Fat Ham》,那是一首很轻快的曲子,1900演奏的是《Silent Night》。

请大家注意一下影片中的旁白:“这里罗尔·莫顿不是在弹钢琴,他是在爱抚那些音符。琴声如同丝绸划过女人的胴体,他的手就像蝴蝶,轻盈无比。他是在新奥尔良的红灯区起家,他的弹奏技巧都是在那些妓院学会的。” 导演通过这段话告诉观众,杰里演奏的是靡靡之音。

1900演奏的乐曲呢?是《Silent Night》(《平安夜》),那是高雅的宗教颂歌,层次高低不是一听了然了吗?导演这样设置,充分表达了对欧洲传统文化的赞美以及对所谓的美国新文化的鄙视。

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

第二回合

两人都演奏了《The Crave》。《The Crave》是杰里的得意之作。演奏的过程中,杰里的表情,有微妙的变化,时而严肃,时而得意,时而微笑。1900听懂了这首乐曲,他被感动得流泪。演奏这首曲子,演奏者要有高超的演奏技巧,1900从来没上过岸,他不可能以前就听过这首曲子,他只听一遍,就能把这首曲子演奏出来。演奏过程中所表现出来的音乐才能,不能不让人佩服。这段戏是在表达:你会的我也会,新文化有什么了不起的?

第三回合

杰里演奏了《The Finger Breaker》,1900演奏了《Enduring Movement》。

这是一场速度的对决。杰里表现得技法娴熟,而1900的演奏更是精彩绝伦。全场观众目瞪口呆。

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

下面分析一下这场戏的镜头运用和声音配乐。

在镜头运用方面,导演采用仰拍、俯拍等拍摄方法,比如,杰里演奏完第一首曲子后,俯视1900的镜头,给人一种压迫感;通过推拉镜头的淡入淡出完成全景与特写的切换,较多地运用特写镜头,比如,杰里和1900的面部特写,杰里牙齿的特写,演奏时手指与琴键的特写,香烟的特写等,这些对于塑造人物性格,烘托环境氛围,表达主题思想起到了很大的作用。

自信与眷恋——电影《海上钢琴师》经典片段“斗琴”赏析

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在声音配乐方面,斗琴开始时,出现一段沉闷、压抑的音乐,增强了现场的神秘感,角色演奏曲目的选择更是别具匠心,这段戏的结尾处导演采用了无声处理手法,没有对白,没有旁白,也没有背景音乐。影片里悄无声息,影片外观众的情绪却达到了高潮,可谓是“此时无声胜有声”!

“斗琴”一场戏是电影史上当之无愧的经典,让人回味无穷,在这个片段中。导演完美地表达了对欧洲传统文化的自信与眷恋。

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